文化创意产品开发设计

课程规范标准

课程名称：文化创意产品开发设计

课程类别：专业核心课

适用专业：视觉传播设计与制作

课   时：60（理论20,实践40）

一、前言

1.课程性质

本课程作为视觉传播设计与制作专业的核心课程，课程内容主要分为5个部分的内容：文化创意产品概述、文化创意品牌策略、文化创意产品策划、文化创意项目实施、文化创意产品制作。通过本课程的学习，学生能够熟练掌握文化创意产品开发设计的设计构思和设计表达，满足相关岗位的用人要求，具有独立完成文化创意产品设计部分的工作能力。

本课程为培养高职视觉传播设计与制作专业学生，对文创产品基础知识而设置的一门专业课程。文创产品设计相关知识十分广泛，使学生掌握文化创意产品策划与设计的能力，采用理实一体的教学模式，以实操为主，理论支撑实操练习技术技能的课程。在课程体系中，为学生掌握视觉传播设计与制作专业的后续课程点奠定基础，提高学生认识材料，提高设计的综合技能，也是学生有针对性的了解自己的专业，探索自我的学习目标。

依据人才培养方案，结合职业岗位需求，本课程以真实项目为导向，以向何生为主题，旨在引导学生熟悉文创品的专业知识点，掌握文创品的设计流程（目的），熟悉制作材料与工艺，企业教师直接参与每个课程环节，以市场为检验标准。

2.设计思路

本课程标准以文化创意产品设计业学生的就业为导向，根据行业职业能力分析表，同时遵循高等职业院校学生的认识规律，结合商业美术设计师职业资格证书中相关考核要求，确定本课程的工作任务和课程模块。

（1）增加文创品的认知，明确行业发展方向。文创品的出现，行业的发展趋势与发展前景，以校企合作项目还是海上丝绸之路文创品设计为切入点，引导学生从项目导入—设计提案制作—设计提案—文创产品制作—设计出品，5个大的模块进行设计，利于学生学习和掌握。

（2）设计“沉浸式教学工作模式”，提高思考分析的深度与广度。情境创设，工作流程，校企互动，师生互动，生生互动，评价反馈，提高教学效果及激发学生的学习兴趣。

（3）掌握文创品的设计方法，获得创意设计技能。文创品的设计流程，如何将创意视觉化，以及制作工艺材料，差异个性化指导，着重设计的理解和调整，利于学生创新创意产品。课程所采用的项目为真实项目，以文化创意产品设计行业的岗位工作任务及流程来组织教学过程。

本课程作为文化产业相关的各专业的专业技能课，重点培养学生三大基本能力：基本能力、设计能力、职业能力，旨在是学生通过学习和掌握文化产业创意与文化产业策划相关，学习国内外文化产业创意与策划的经验和方法，通过成功案例讲授和合理引导，让学生进行实践练习，力求学生对文化产业的创意和策划会有相对深入的认识，达到基本的创意技能要求和策划技能要求。

本课程在组织教学中，根据文化创意产品设计行业以及相关的平面设计公司的工作岗位能力要求所开设的文化创意产品设计课程。实施课程教育和课题实践并行的教育培养模式，学生通过项目实操训练学习课程相关的专业知识，学会市场调研分析、策划定位、设计表现制作，综合设计能力得以提升,同时传承**文化精髓，深入剖析海上丝绸之路的文化之美，融合工匠精神。

二、课程目标

1.素质结构

（1）思想道德素质：拥护中国共产党的领导，爱祖国爱人民，认同新时代中国特色社会主义核心价值观，具有责任心和社会责任感；热爱设计行业，注重职业道德和职业素养的提升。

（2）文化素质：具有一定的设计行业文化底蕴和艺术审美能力，具有用发展的眼光看待行业和产品的能力。

（3）身心素质：具有良好的身体素质和心理素质。

（4）专业素质：具有明辨性思维，掌握科学的实验和研究方法，具备求真务实和创意创新的专业素养；了解设计行业相关的法律法规；具有一定的质量意识、成本意识、协作意识和安全卫生意识。

2.知识结构

（1）工具性知识：英语、计算机、文献查阅等。

（2）人文知识：文学、职业规划、心理健康、艺术欣赏等。

（3）专业基础知识：掌握平面设计基础知识；掌握软件基本操作技能；掌握平面设计基本流程；熟悉设计行业相关法律法规，并能有效的应用到实际加工操作过程中。

（4）专业核心知识：掌握文创品材料的基本知识；掌握主要文创品材料的工艺特征；掌握文创品市场相关产品卖点；掌握受众群里需求；熟悉文创品行业流通。

（5）专业拓展知识：了解世界文创品行业评价标准；与时俱进分析其发展趋势。

3.能力结构

（1）基本能力

①具有适应社会及设计行业发展的终身学习的能力。

②具有运用信息化手段获得相关资源的基本能力。

③具有较好的表达能力、沟通能力及客观评价的能力。

（2）专业能力

①具有敏锐的市场分析能力。

②解决文化创意产品项目设计问题的能力。 

③讲述方案和设计表达的能力。

④软件制图的能力。

⑤梳理知识点逻辑思维能力。

⑥对文创产品结构制作能力。

⑦最终样品的追踪能力。

（3）创新能力

①具有主动发挥想象力，实现对产品造型和装饰的创意创新的能力。

②具有一定的自动化、智能化背景下对设计的创新能力。

③具有持续关注设计行业发展和新技术技能发展动态变化的能力。 

三、课程内容和要求

四、实施建议

1.教材编写

（1）依据本课程标准编写教材，教材应充分体现任务引领、实践导向课程的设计意思。

（2）教学应将文创产品设计分解成若干模块的工作项目，侧重每个项目的知识点，结合实际每个文创项目的具体操作流程组织教材内容。教材的编写要加强文创设计的专业知识，专业技能和职业素养。运用所学知识进行评价，引入必须的理论知识，增加实践实操内容。

（3）教材应图文并茂，提高学生兴趣，加深学生对文化创意产品设计与制作的认识和理解，教材表达必须精炼、准确、科学。

（4）教材编写应体现科学性和实用性,要将专业新技术、新工艺、新材料及时地纳入教材，使教材结构更贴近本专业的发展和实际要求。

（5）教材中的活动设计内容要具体，案例表现要生动，并具有可操作性。

2.教学方法

（1）在教学过程中，建议采用项目课程教学方法，选用典型的文创设计项目为载体，立足于加强学生实际动手操作能力的培养，以工作任务引领提高学生兴趣，激发学生的成熟动机，应使文创设计教学的内容和实际应用一致，强调文化创意产品设计的任务就是教学目标。

（2）结合文创设计专业领域的新技术、新工艺、新材料的发展趋势进行教学，课程教学要按文化创意产品设计实际工作现场，为学生提供较好的专业发展空间，培养学生的文创设计能力。

（3）请企业教师完成部分教学任务，让学生到校内外文创设计工作室现场，以及文创设计公司参观实习，与有经验丰富的设计师交流，帮助指导学生掌握包文创设计的知识与技能。

（4）在项目课程教学中教师应积极引导学生提升职业道德和职业修养，帮助学生养成良好的个人品格和行为习惯，培养学生爱岗敬业、团队协作和创业精神。

3.教学评价

（1）本课程采用过程评价与结果评价相结合的方法，加强对学生学习文创设计过程中的关注，让学生完成工作中所要求的各项目任务，并对过程和结果进行评价。

（2）关注评价的多元性，结合课堂提问与练习、学生作业、实训成果、技能竞赛及考核情况，综合评价学生的成绩。

（3）应注重学生动手能力和实践中分析问题、解决问题能力的考核，对在文创设计学习和应用上有创新的学生应予以特别鼓励，带动其他人的学习积极性，全面综合评价学生实际能力。

总评价=平时（课前表现+课中作业+课堂参与+课后练功）45%+最终成效（55%）

具体评价标准如下表：

4.课程资源开发与利用

（1）注重文化创意产品设计课程资源的开发和利用，这些资源有利于形象生动的工作情景，激发学生的学习兴趣，促进学生对文化创意产品设计知识的理解和掌握。同时，建议加强文化创意产品设计课程资源的开发，建立文化创意产品设计博览厅，建立文化创意产品设计多媒体课程资源的数据库，实现跨校文化创意产品设计多媒体资源的共享，以提高文化创意产品设计课程资源的利用率。

（2）积极开展网络课程资源，充分利用诸多文化创意产品设计网站、文化创意电子图书、文化创意电子期刊、文化创意数据库信息平台、文化创意电子论坛等网上信息资源，使文化创意产品设计教学从单一媒体向多媒体转变；文化创意产品设计教学活动从信息的单向传递向双向交换转变；学生单纯学习文化创意产品设计向合作学习转变。积极创造条件搭建远程教学平台，扩大文化创意产品设计课程资源的交互空间。

（3）结合文化创意产品设计项目生产过程开发配套实训指导用书，文化创意产品设计教学课件，中外优秀文化创意产品设计作品数据库。实现文化创意产品设计教学与实训合一、文化创意产品设计教学与培训合一、文化创意产品设计教学与考证合一，满足学生文化创意产品设计综合职业能力培养。

五、实施与保障

1.人才培养模式

本专业在现代职业教育发展背景下，从社会应用型、技能型人才的需求出发，构建适合**及******的现代教育教学模式、管理模式、运行机制，依托幸幅品牌研发中心、校企合作企业及校内外实训基地等教学资源，提高学生的专业理论、知识技能和综合素质，为**及******经济发展和社会进步培养视觉传播设计、视觉传播策划、视觉传播制作及管理的高素质技术技能人才。

专业根据高职教育教学规律、职业岗位能力、学生可持续发展的需要，构建由公共课程（公共基础课模块、通识课与公共选修课模块）、专业平台课程、专业基础课程、专业核心课程、集中实习实训课程、素质拓展等组成。

本专业目前有专任教师14人，省级专业领军人才1人，国内访问学者2人，专任教师知识、年龄结构相对合理，但根据高等职业教育发展特点及专业人才培养需要，以传、帮、带方式组建工作室团队，通过工作室量化考核提高工作室团队综合能力，鼓励老师参加各项教学能力大赛、技能大赛，定期派遣专任老师参加单项技能培训、业务学习班等多种形式提高业务水平，不断适应专业人才培养改革。同时加大力度聘请企业资深设计师、行业专家担任加入教师队伍，构建“大师+教师”、“教师+企业设计师”的多元组合、国际视野的高水平教学团队。

2.教学模式

为实现专业教学目标，教师从专业岗位需求及教学实践条件出发，以“一心二技”为人才培养理念，构建“平台课+项目包+工作室”的课程体系，实施“4个1/4+1”教与学的模式。

“4个1/4+1”这一模式中的4/1不是数学意义上的绝对，而只是一种言简意赅的表述，即将教学过程划分为四个基本模块：平台课和专业基础课为第一个模块，以课内指导，课外线上自主学习的形式提高学生专业基本技能及软件运用能力；项目包及核心课程教学为第二个教学模块，以集中实时教学和指导学生完成实践活动提高设计应该能力；工作室项目实践及毕业设计为第三个模块，以企业项目进行教学，校企教师共同指导学生完成企业项目，提高学生综合应用能力；顶岗实习是第四个模块，学生在企业自主学习，提高项目实施能力。

此外，为全面掌握专业知识体系和实践技能，学生还需要不少于总学时时间，运用多媒体教学资源自主学习和协作学习，完成相关的课程实践和集中环节，强化技能训练，这就模式中的“+1”。

3.师资队伍

视觉传播设计与制作专业已经初步建成一支由校行企组成、专兼结合的教学团队，在省内有一定影响力与知名度。  

本团队由专兼结合、校企互动的14名学校专职教师和6名行业企业兼职教师两部分构成，团队成员专兼结合、结构合理。其中专任教师中：副教授6人，讲师6人，博士学位1人，省级专业领军人才1人，国内访问学者2人，双师素质比例达86%，师生比为1:22。